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Giovanni Bellini, The Last Works
David Brown
Skira, 2019

An emblematic master painter of the Quattrocento, Giovanni Bellini remained active beyond that period and into the era now known as the High Renaissance. The six paintings Bellini made during his final years (1513–16) constitute a distinct group that differs significantly from his previous works in style, support, subject and mood. The Feast of the Gods at the National Gallery of Art, Washington, DC, and other works that follow it, such as the Woman with a Mirror in Vienna and the Drunkenness of Noah in Bensançon, display a greatly expanded range of subject matter and a new degree of inventiveness. New technical investigations have played a key role in grasping the novelty of Bellini’s last works. Recent scientific investigation at the National Gallery of Art marks a major advance in the technical analysis of works of art. And it literally sheds new light on The Feast of the Gods, allowing us to see more clearly than ever before images or motifs hidden below the paint surface. With an abundance of color plates, this book is the fruit of this research, and provides a deep dive into Bellini’s greatest, final, triumphant phase.

English - 400 Pages - 24 cm x 3.6 cm x 28 cm - 2.5 Kg
ISBN: 9788857239965

Giotto, vis à vis, Volti e mani dalla capella degli scrovegni

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Giotto, vis à vis, Volti e mani dalla capella degli scrovegni
Roland Giotto - Lorenzo Capellini
Umberto Allemandi & C., 2002

The restoration of Giotto's wall paintings in the Scrovegni Chapel in Padua lasted eight months, ending in March 2002: an opportunity that Lorenzo Capellini did not miss to portray the faces and hands in the frescoes in close-up, using the same scaffolding as the restorers. The book accompanies the visitor in an exciting "impossible" reading, guiding him to the discovery of details of the characters painted by Giotto otherwise almost unreadable, because either too far away or too damaged. Capellini thus makes possible a moving, intimate encounter with one of the greatest pictorial cycles of Italian art, an ideal identification with the artist himself while the gestures, looks and physiognomies represent the essence of the characters and their stories

Italian - 120 Pages - - 1.2 Kg
ISBN: 9788842211365

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Gauguin l'alchimiste
Collectif
Musée d'Orsay, 2017

Exposition à Paris, Galeries nationales du Grand Palais, du 11 octobre 2017 au 22 janvier 2018. Précurseur de l'art moderne, Paul Gauguin a exploré, outre la peinture, les arts les plus divers : dessin, gravure, sculpture, céramique. Les chefs-d'œuvre réunis mettent en avant le travail de l'artiste sur la matière ainsi que son processus de création. Il va bâtir son art sur la répétition de thématiques et de motifs récurrents.

French - 330 Pages - 22 cm x 3.4 cm x 29.3 cm - 0.5 Kg
ISBN: 9782711864355

Gang of Cosmos, The Abstract Expressionist Drawings

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Gang of Cosmos, The Abstract Expressionist Drawings
Andrew Durbin, Robert Longo
Hatje Cantz, 2017

This catalogue focuses on Robert Longo’s (born 1953) recent series of charcoal drawings of well-known Abstract Expressionist paintings. The original paintings are immediately recognizable, but it is the overlooked or imperceptible details of the complex surface, the tactility of the paint, the brushstrokes and the pattern of the canvas that Longo has made visible in his translation from color to black and white, paint to charcoal. Exploring his ambivalence toward painting, Longo’s drawings address the historical magnitude of Abstract Expressionism in art-historical and cultural contexts. Along with the Abstract Expressionist drawings, the book includes Longo’s enormous seven-panel drawing of the US Capitol building and a 17-foot high black wax– surfaced sculpture of an American flag that appears to collapse into or fall through the floor.

English - 127 Pages - 26.8 cm x 2 cm x 35.4 cm - 1.3 Kg
ISBN: 9783775741071

Frédérique Bazille and the Birth of Impressionism

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Frédérique Bazille and the Birth of Impressionism
Michel Hilaire, Kimberly Jones, Paul Perrin
Flammarion, 2017

The paintings of Frédéric Bazille (1841–1870) were rediscovered after the turn of the nineteenth-century by art critics and curators who credited the artist as an important pioneer in the development of Impressionism. Tracing his artistic career from its inception—including his links to Manet, Monet, Renoir, and Cézanne—this book unveils Bazille’s complete painted works. Organized both thematically and chronologically, this monograph also features facsimiles of the artist’s personal letters interspersed throughout the book on special paper inserts, and it is completed with a comprehensive bibliography, a list of works, and maps detailing his life in Montpellier and Paris. The book accompanies an exhibition at the National Gallery of Art in Washington, D.C. from April 9 to July 9, 2017.

English - 334 Pages - 23.1 cm x 3.1 cm x 31 cm - 1.8 Kg
ISBN: 9782080202857

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Fragonard, The Fantasy Figures
Yuriko Jackall
Lund Humphries Publishers Ltd, 2017

Jean-Honoré Fragonard (1732-1806) was a French painter and printmaker whose late Rococo style was distinguished by a remarkable facility, exuberance and hedonism. The starting-point for this beautifully illustrated book (and the exhibition which it accompanies) was the discovery in 2012 of a drawing by Fragonard depicting his so-called 'fantasy figures'. Fragonard’s drawing presents thumbnail-sized sketches relating to 14 of his known 'fantasy-figure' paintings - rapidly executed, brightly coloured portraits of lavishly costumed individuals, including Young Girl Reading (c.1770) in the collection of the National Gallery of Art, Washington. The book assembles Fragonard’s fantasy figures alongside his original sketch for the first time.

English - 160 Pages - 20.3 cm x 1.8 cm x 26.6 cm - 1.5 Kg
ISBN: 9781848222489

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Fernand Khnopff
DRAGUET MICHEL
Fonds Mercator, 2018

Cette monographie se présente comme une exploration de l'œuvre de Fernand Khnopff à partir d'une visite de la maison-atelier que l'artiste s'est fait construire à Bruxelles en 1902. Désormais détruite, cette bâtisse singulière posée entre passé et futur constitue une parfaite métaphore d'une œuvre hermétique que la critique viennoise qualifiera, en 1898, de "logogriphe". Maître du mystère, Khnopff est un artiste rare qui mêle référence littéraire et inspiration photographique fondée sur l'idée de "dessin photogénique". En treize chapitres, cet ouvrage explore l'œuvre de Khnopff de Bruxelles à Vienne en passant par Bruges, Paris, Londres ou Munich. Il remet le peintre dans son contexte où il croise des écrivains comme Flaubert, Péladan, Mallarmé, Verhaeren ou Rodenbach et des artistes comme Whistler, Moreau, Burne-Jones ou Klimt. Il restitue ainsi la dimension internationale d'une œuvre qui après avoir largement inspiré René Magritte n'a rien perdu de son actualité.

French - 306 Pages - 24.6 cm x 3 cm x 27.9 cm - 1.7 Kg
ISBN: 9789462302464

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Ferdinand Hodler
Musée Jenisch Vevey
Scheidegger & Spiess, 2015

Un aperçu global des quelques 600 œuvres sur papier de Ferdinand Hodler données par le collectionneur Rudolf Schindler au Musée Jenisch de Vevey. Du rapide croquis à l'étude d'après modèle, l'ensemble permet d'appréhender les processus créatifs de l'artiste et témoigne du rôle capital que le dessin joue dans son art.

German, French - 268 Pages - 21 cm x 3 cm x 30 cm - 1.2 Kg
ISBN: 9783858814739

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Etre Moderne, le MoMa à Paris
BAJAC QUENTIN/PAGE S
Thames & Hudson, 2017

Catalogue de l’exposition Etre Moderne, le MoMa à Paris, Fondation Louis Vuitton (Paris), du 11 octobre 2017 au 5 mars 2018. 200 oeuvres emblématiques retracent l'histoire des collections du Museum of modern art de New York, de la première décennie aux acquisitions contemporaines en passant par l'après-guerre, le pop art ou le minimalisme

French - 288 Pages - 24 cm x 3 cm x 30.5 cm - 2.1 Kg
ISBN: 9780500239803

Egon Schiele, L'oeuvre complet 1909-1918

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Egon Schiele, L'oeuvre complet 1909-1918
Tobias G. Natter
Taschen, 2017

"Après qu’Egon Schiele (1890–1918) se fut affranchi de l’emprise de son maître et modèle Gustav Klimt, il ne lui restait que 10 ans pour inscrire son style emblématique dans les annales de la modernité, avant que la grippe espagnole ne l’emporte. Grâce à sa nature d’enfant prodige, plus ou moins conscient de son génie, et de provocateur immodéré, ce défi fut relevé haut la main. Présenté dans un volumineux format qui saisit toute l’intensité et la vérité des émotions de son œuvre, Egon Schiele. L’Œuvre peint de 1909 à 1918 retrace, en 221 peintures et 146 dessins, les 10 dernières années fécondes de la vie de Schiele. Enrichi de reproductions inédites spécialement réalisées pour cette édition, l’ouvrage donne à voir les œuvres de l’artiste accompagnées d’extraits de ses innombrables écrits et poèmes et de textes présentant sa vie et son œuvre, pour situer le maître autrichien dans le contexte de l’expressionisme européen et retracer son extraordinaire héritage."

French - 608 Pages - 32.4 cm x 7.6 cm x 46 cm - 7 Kg
ISBN: 9783836546140

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Egon Schiele
Klaus Albrecht Schröder
Hirmer, 2017

One of the most important artists of the early twentieth century, Egon Schiele (1890–1918) is vastly influential—he ranks among the pioneers of modernism in Austria along with Gustav Klimt and Oskar Kokoschka. To mark the centennial of Schiele’s passing in 1918, the Albertina Museum in Vienna will be a mounting a large-scale exhibition from its extensive holdings of Schiele’s works, and this companion catalog to the exhibition offers a unique overview of Schiele’s development as a draughtsman and watercolorist. Providing a clear picture of Schiele’s stylistic development over the decades, the book reveals his great, overarching theme: human beings’ existential loneliness. Viewed together, these works bear devastating witness to his inability to shake the despair of feeling fundamentally misunderstood.

English - 304 Pages - 24.1 cm x 4.3 cm x 29.8 cm - 2.3 Kg
ISBN: 9783777427645

Dutch pictures in the Colection of Her Majesty The Queen

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Dutch pictures in the Collection of Her Majesty The Queen
Christopher White, Rosanna de Sancha
Royal Collection Trust, 2016

The Royal Collection is home to a diverse collection of Dutch paintings with a particular wealth of paintings by the Dutch masters of the seventeenth century, including Johannes Vermeer, Gerrit Dou, Jan Steen, and Pieter de Hooch. This world-class collection of paintings was first catalogued in 1982 by one of the leading scholars of Dutch and Flemish art, Sir Christopher White, and the resulting Dutch Pictures has been recognized for more than three decades as a landmark work. This revised and updated edition brings Dutch Pictures back into print. Since its initial publication, the Royal Collection has cleaned and restored many of the paintings, and stunning new color photography allows readers to more fully appreciate the fine detail.

English - 561 Pages - 24.1 cm x 4.6 cm x 30.5 cm - 3.6 Kg
ISBN: 9781905686469

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Diego Giacometti, sculpteur de meubles
Daniel Marchesseau
Editions du Regard, 2018

Artiste plasticien suisse (1902-1985) créateur de mobilier et d’objets, Diego Giacometti, collabore durant de longues années avec son frère le sculpteur Alberto Giacometti. D’une exceptionnelle poésie, l’univers de même que le style de Diego Giacometti est aisément reconnaissable : le bronze est souvent à patine verte, le plâtre laissé à l’état naturel, les lignes sont fortes et nerveuses, travaillées en motifs végétaux, avec des décors à figures d’animaux. Sans prétendre à l’exhaustif, ce livre, présente néanmoins une part très importante de l’œuvre de Diego Giacometti. Célébré comme étant l’un des meilleurs spécialistes de l’artiste, Daniel Marchesseau, en fait l’exégèse et s’attarde sur le travail de l’un des créateurs de meubles les plus singuliers du XXeme siècle, internationalement reconnu.

French - 223 Pages - 25.5 cm x 3 cm x 32 cm - 1.8 Kg
ISBN: 9782841053827

De Greco à Picasso, cinq siècles d'art espagnol

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De Greco à Picasso, cinq siècles d'art espagnol
AA. VV.
Ediciones El Viso, 2000

Catalogue de l'exposition de Paris, Musée du Petit Palais, Paris 10 octobre 1987 - 3 janvier 1988. Écrits par José Manuel Pita Andrade, Bartolomé Bennassar et Julian Gallego. Avec bibliographie et illustrations en couleurs .

French - 446 Pages - 1 Kg
ISBN: 9782905028174

Dans l'atelier, Erik Desmazières, graveur - René Tazé, imprimeur, une collaboration artistique 1978-2018

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Dans l'atelier, Erik Desmazières, graveur - René Tazé, imprimeur, une collaboration artistique 1978-2018
Erik Desmazières, Alain Madeleine-Perdrillat
5 Continents, 2019

Cet ouvrage est un hommage rendu par une grande figure de l’estampe contemporaine à son imprimeur taille-doucier, dont la collaboration dure depuis plus de quatre décennies. Pendant que René Tazé imprime les gravures, Érik Desmazières, inspiré par la magie du lieu, commence à le dessiner, puis à réaliser des gravures à partir de 1979. Il en résulte une suite de sept gravures de grand format montrant l’atelier et ses magnifiques machines sous divers angles. Cet ouvrage est publié à l’occasion de l’exposition organisée à l’automne 2018 par la galerie Documents 15, rue de l’Échaudé, à Paris. Il donne à voir l’intégralité des dessins, des gravures et des épreuves rehaussées en couleurs, représentant les divers ateliers successifs jusqu’à celui d’aujourd’hui. Il permet aussi de pénétrer dans l’un des rares et derniers ateliers existant encore à Paris et de découvrir cette tout aussi exemplaire et fidèle collaboration entre un artiste et son imprimeur. L’ouvrage, préfacé par l’historien de l’art Alain Madeleine-Perdrillat, reprend toutes les œuvres publiées par le musée Carnavalet en 2006-2007 à l’occasion de l’exposition « Paris à grands traits », catalogue depuis longtemps épuisé.

French - 72 Pages - 24.6 cm x 1.5 cm x 28.8 cm - 0.8 Kg
ISBN: 9788874398577

Claude Lorrain, The Painter as Draftsman - Drwaings from the British Museum

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Claude Lorrain, The Painter as Draftsman - Drawings from the British Museum
Richard Rand
Yale, 2007

The great French artist Claude Lorrain (1600-1682), for whom drawing was an integral part of the artistic process, spent most of his career in Italy, where he documented the beauty of the landscape and the splendor of classical ruins. This richly illustrated book examines the wide-ranging role the medium played throughout Claude Lorrain's career. The book presents some of his most remarkable drawings, representing all aspects of his style and subject matter, from informal outdoor sketches of trees, rivers, and ruins to formal presentation drawings and elaborate compositional designs for paintings, many of which have never before been reproduced in color. A detailed and scholarly essay places them within the social and cultural contexts of their time and includes comparative illustrations of paintings and etchings to situate them within the artist's oeuvre. A selection of works from the Liber Veritatis (Book of Truth), a portfolio of highly finished drawings that the artist created to document his own painted compositions, is also included.

English - 226 Pages - 24.1 cm x 2.5 cm x 26.7 cm - 1.5 Kg
ISBN: 9780300104806

Chagall, Modigliani, Soutine... Paris pour école 1905-1940

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Chagall, Modigliani, Soutine... Paris pour école 1905-1940
Collectif
mahJ, 2020

Marc Chagall, Alice Halicka, Henri Hayden, Moïse Kisling, Jacques Lipchitz, Louis Marcoussis, Amedeo Modigliani, Chana Orloff, Jules Pascin, Chaïm Soutine, Ossip Zadkine et bien d'autres : c'est à cette génération d'artistes juifs arrivés entre 1904 et 1914 et à leurs destins que le musée d'Art et d'Histoire du Judaïsme consacre l'exposition « Paris pour école, 1905-1940 ». Il explore les raisons de leur installation à Paris, les liens particuliers qui les unissent - culturels, esthétiques ou affectifs -, le cadre historique et politique de leur oeuvre - effervescence des avant-gardes, Première Guerre mondiale, Années folles, montée du nationalisme - et, bien sûr, leur participation à une scène artistique synonyme de Paris, capitale de l'art moderne.

French - 304 Pages - 16.3 cm x 2.6 cm x 22.4 cm - 0.6 Kg
ISBN: 9782711875061

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Chagall le passeur de lumière
Elia Biezunski
Centre Pompidou Metz, 2020

Catalogue de l’exposition “Chagall, le passeur de lumière”, au Centre Pompidou de Metz, en 2020-2021.
"Pour moi, un vitrail est une séparation transparente entre mon cœur et le cœur du monde. Le vitrail doit être sérieux et passionné. C'est quelque chose qui élève et exalte l'âme. C'est la perception de la lumière qui lui donne vie" Marc Chagall

French - 216 Pages - 24.3 cm x 2.6 cm x 32.1 cm - 1.6 Kg
ISBN: 9782359830606

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Cécile Reims, l'oeuvre gravée 1945-2011
Lauren Laz
5 Continents, 2011

En 2004, la Bibliothèque Nationale de France consacrait une importante rétrospective à Cécile Reims, offrant une rare notoriété à une figure longuement tenue dans la clandestinité. L’établissement du catalogue raisonné de son œuvre gravé s’imposait alors. Très richement illustré, cet ouvrage à caractère scientifique vise à rassembler les plus de 1 400 estampes que Cécile Reims a gravées, à confronter les univers d’artistes majeurs du XXe siècle et à mettre en lumière ce moment passionnant de l’histoire de l’estampe.

French - 327 Pages - 24.7 cm x 3.2 cm x 30.5 cm - 2.3 Kg
ISBN: 9788874395897

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Bruegel
SILVER-L
Citadelles et Mazenod, 2011

Cet ouvrage examine tout l'œuvre de Bruegel alors même que sera présentée une foule de peintres flamands de sa génération qui ont coopéré avec Jérôme Cock, son éditeur de gravures. Bruegel est ici confronté non seulement avec ses rivaux d'Anvers, mais aussi avec les peintres qui l'ont inspiré, de loin ou de près, comme Joachim Patinir, Rogier van der Weyden ou Jérôme Bosch. Les historiens de l'art trouveront dans ce livre un nouveau point de vue sur l'oeuvre du peintre qui éclairera certaines de leurs conceptions, mais il s'agit ici d'aller également à la rencontre d'un public plus large qui découvrira, ou redécouvrira avec plaisir les facéties, les symboles, les scènes paysannes qui ont permis à Bruegel de faire un portrait sans faille de la condition humaine.

French - 460 Pages - 29 cm x 5.2 cm x 34.7 cm - 4.3 Kg
ISBN: 9782850881183

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Botero, Painting 1959-2015
Rudy Chiappini, Fernando Botero
Skira, 2016

This monograph presents a unique collection of 170 works of the Colombian painter Fernando Botero, up to 2015. The paintings are grouped into thematic chapters: still life, bullfighting, religion, politics, genre scenes, portraits and circus.

English - 256 Pages - 28.9 cm x 3.1 cm x 30.7 cm - 2.6 Kg
ISBN: 9788857227597

Bernard Boutet de Monvel, At the Origins of Art Deco

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Bernard Boutet de Monvel, At the Origins of Art Deco
Stéphane Jacques Addade
Flammarion, 2016

Discover the work and life of artist Bernard Boutet de Monvel, a groundbreaking painter of the café society who was highly influential to the Art Deco movement. Bernard Boutet de Monvel (1881-1949), painter of sportsmen and dandies, was also an interior designer and iconic illustrator of masculine elegance for publications including Harper’s Bazaar. As early as 1909, he heralded the Art Deco style and became the favored portraitist of the American café society. A key Precisionism artist, he reflected the industrial and urban modernity of America’s machine age in his stunning landscapes. This monograph—the first to be published in English—sheds new light on the artist’s protean work and restores his place at the forefront of the history of French and American art.

English - 364 Pages - 27.4 cm x 4.3 cm x 35.8 cm - 3.4 Kg
ISBN: 9782080202673

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Bacon, En toutes lettres
Sous la direction de Didier Ottinger
Centre Pompidou, 2019

Francis Bacon a aimé les livres. Les quelque mille ouvrages de sa bibliothèque témoignent de sa passion pour la littérature. Cinquante ans après l'exposition du Grand Palais qui le consacrait comme l'un des artistes majeurs de son temps, le Centre Pompidou s'attache aux relations que la peinture de Bacon n'a cessé d'entretenir avec ses auteurs de prédilection. Réinventant le rapport de la peinture au texte, Bacon a traduit ses lectures en images synthétiques et fulgurantes. Ce que son inspiration doit à Eschyle, à T.S. Eliot, à Joseph Conrad, à Friedrich Nietzsche, à Michel Leiris ou à Georges Bataille s'exprime de façon diffuse dans son oeuvre, particulièrement dans les douze triptyques que l'exposition fait dialoguer avec leurs récits fondateurs. Si l'imaginaire de Bacon s'est nourri de la littérature, les écrivains ont, en retour, trouvé dans ses tableaux une matière à réflexion.

French - 242 Pages - 23.9 cm x 2.6 cm x 30.8 cm - 1.5 Kg
ISBN: 9782844268549

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Artemisia Gentileschi
Mary D. Garrard
Princeton University Press, 1991

Artemisia Gentileschi, widely regarded as the most important woman artist before the modern period, was a major Italian Baroque painter of the seventeenth century and the only female follower of Caravaggio. This first full-length study of her life and work shows that her powerfully original treatments of mythic-heroic female subjects depart radically from traditional interpretations of the same themes.

English - 664 Pages - 21.3 cm x 3.6 cm x 26.7 cm - 2 Kg
ISBN: 9780691002859

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Appia
Hubert Monteilhet, Jean Dethier, Dominique Appia
Julliard/L'âge d'Homme, 1985

Cette rétrospective des œuvres de Dominique Appia, peintre genevois ouvert sur le monde, présente un intérêt à de multiples points de vue. Appia n’est pas un artiste dans le vent, ce n’est pas non plus un homme du passé : par une manière de réalisme poétique qui n’appartient qu’à lui, il demeure profondément original, se rit des modes provisoires, mais touche par ses posters une foule de fidèles de la Suède à l’Australie. Populaire dans le sens le plus élevé du terme, aussi à l’aise dans la fresque monumentale que dans l’affiche percutante, il s’impose par ses talents, par son sérieux, par son labeur, par sa modestie.

FR - 198 Pages - 23 cm x 30 cm - 1.5 Kg
ISBN: 9782260004394

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Antique Vienna Bronzes
Joseph Zobel
Schiffer, 2008

Small bronze figures, made in Vienna, Austria, beginning around 1850, are well known for their great detail and expressiveness. They were produced in small factories and private artist studios in the forms of animals and humans, and were exported to sell in New York, London, and Paris. Depicted here in over 650 brilliant color photos are cast bronze birds, camels, cats, dogs, horses, bears, bulls, reptiles, and rodents as well as humans figures from around the globe and many professions. Figures integrated into lamps are also displayed. The informative text highlights major artists and firms that produced Vienna bronze figures, and values are included in the captions. Antique and figurine collectors will find much pertinent information in this new study.

EN - 256 Pages - 21.6 cm x 2.8 cm x 27.9 cm - 1.6 Kg
ISBN: 9780764328497

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Anthologie des peintres pompiers
Jean-Jacques Breton
Bibliothèque des Introuvables, 2010

Académiques, kitsch, ridicules, et suprême injure, " pompiers ", tous ces qualificatifs veulent jeter l'opprobre sur les peintres académiques de la fin du XIXe et du début du XXe siècle. Pourtant, pourtant, cette peinture parle aux yeux par une technique irréprochable, aussi bien qu'au coeur par une réelle sensualité et qu'au cerveau par une ingénuité perverse, par des références mythologiques ou historiques, non dénuées de subtilités, et par un jeu sur les différents niveaux de la création. Certaines des œuvres présentées ici par la Bibliothèque des Introuvables n'ont jamais été vues depuis plus d'un siècle. Dali disait " Hommage à Meissonier ", reprenons avec lui " Hommage à tous les pompiers ", ces grands oubliés de la peinture.

FR - 209 Pages - 33.5 cm x 2.5 cm x 24.6 cm - 1.8 Kg
ISBN: 9782845753457

André Derain 1904-1914, La décennie radicale

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André Derain 1904-1914, La décennie radicale
Sous la direction de Cécile Debray
Centre Pompidou, 2017

Pioneer of both fauvist and cubism movements, André Derain is one of the major artistic figures of the XXth century. The catalogue highlights the amazing artistic journey and encounters of the artist with Vlaminck, Van Gogh, Cézanne, Matisse, Gauguin, Picasso, Braque...This publication gives pride of place to writings of the artist, numerous texts theorizing his artistic approach. A complete and original timeline completes this book, interspersed with famous quotes of the artist himself.

FR - 256 Pages - 24.4 cm x 2.8 cm x 30.8 cm - 1.7 Kg
ISBN: 9782844267870